Det blev en ganska produktiv dag trots allt. Idébanken är påfylld med 22 nya målar- och pysselbilder. Bilderna föreställer olika djur som barnen kan spåra och måla. Barnen kan dessutom fylla i orden och på så vis lära sig skriva djurens namn. Materialet är gratis att ladda ner. Du kommer till respektive nerladdningssida genom att klicka på länkarna här i blogginlägget.
Jag använder mig av olika material när jag gör mina printables. För det mesta gör jag ganska så omfattande collage med olika clipart som jag mixar och matchar i Canva. Ibland ”programmerar” jag till och med mandalor i Illustrator. Denna djurclipart har jag dock licensierat via bildbanken jag använder mig av då och då. Jag har sneglat på djuren länge och tänkt att de kan passa in i det övriga konceptet för barnpyssel att skriva ut. Förutom att spåra och fylla i linjer kan barnet lära sig skriva djurord med hjälp av bilderna. Hoppas dessa målar- och pysselbilder kan bli till glädje för åtminstone något barn!
Det är skönt att kunna måla utan att det måste bli något särskilt av motivet. På akvarellektionen i söndags målade vi stora färgfält som vi sedan fyllde i med mer akvarell, poscapennor samt med flytande akrylbläck. Övningen gick ut på att försöka hitta motiv bland färgfälten, och det var ju fantastiskt roligt och kreativt! Därför tog jag med mig akvarellövningen hem.
I dagarna har jag målat akvarellfält i tekniken vått på vått. Med denna akvarellteknik kan man inte riktigt styra hur färgerna flödar och blandar sig på pappret (läs: jag som är nybörjare kan inte styra över processen). Jag har snöat in på att försöka måla abstrakta ansikten i akvarell på det här sättet, alltså genom att först improvisera fält och att sedan arbeta fram något ur dem.
Månadssluten är extremt stressiga numera, beställningar, faktureringar och så vidare måste bli klara i tid. I sådana här kristider är det väl inte heller så glädjande resultat alltid. Men i början på varje månad får jag en stunds frist, och då passar jag på att prova nya idéer. Just att få tid att experimentera är så otroligt viktigt när man jobbar med kreativa saker, utan den kravlösa leken falnar produktiviteten nämligen snabbt. Ibland kan man också behöva rasta tankarna för att kunna fokusera på uppgiften man har framför sig.
Förutom att måla har jag gett mig själv rum att fota och skriva. Jag har börjat skissa på nya skrivprojekt som inte alls har med den vanliga sortens artikel- och bloggförfattande att göra. Så får jag se vad jag gör med idéerna till slut. Precis som med målningen måste det inte bli något av dem.
Jag började på konstkurser i söndags: akryl och akvarell. Vi lekte mest runt för att känna på färgerna och öva på tekniker. Jag älskar att leka med färg! Det är därför jag börjat måla. Jag ska inte bli en mästermålare utan mest lära mig skapa fint kladd.
På den här abstrakta akrylkladden har jag målat med alla tänkbara tekniker – men inte med pensel. Jag har skrapat och tryckt, det finns till och med tryckta blommor någonstans bland alla kluddar. Till slut drog jag över de röda, gula och blåa färgerna med vitt. Jag använde både skrapa och finger.
Röd, gul och blå är ju primärfärgerna så det var bra att börja öva med dem under akrylkursens första tillfälle. Visste du att man kan blanda nästan hur många färger som helst utifrån bara de tre primärfärgerna?
Då var det redan alla hjärtans dag och jag har inte hunnit med alla pyssel jag velat göra i år. Men så är det varje år och någon gång måste man ju vara nöjd med insatsen.
För att visa upp lite av de målar- och pysselbilder jag har skapat för min gratis idébank kommer jag här lyfta fram delar av alla hjärtans dag-materialet. Idébanken växer så det knakar, ändå ger jag den inte så mycket utrymme som den förtjänar med tanke på hur mycket tid och omsorg jag lägger ner på den. Här har du 14 nya och gamla pyssel i kärlekens tecken!
Jag hade jättekul när jag gjorde den här målarbilden, som innebar en del pysslande. Sötcool lama, va!? ”Kawaii” är en favoritstil. Ladda ner bilden gratis härifrån.
3. Räknemålor inför alla hjärtans dag
Jag älskade att räknemåla som barn! När skolmatten slutade vara lekfull tröttnade jag på matematik, så här har jag gjort kreativa mattepyssel med multiplikation. Ladda ner räknemålorna gratis härifrån.
Känslomemory fungerar nästan som vanligt memory med skillnanden att du ska prata om eller visa känslan som finns på de olika hjärtfigurerna när du hittar ett matchande par. Ladda ner spelet gratis härifrån.
8. ”Doodlig” målarbild med hjärtcupcake
Även denna ”doodliga” alla hjärtans dag-målarbild med en cupcake älskade jag att göra. Jag har experimenterat och kladdat på. Ladda ner bilden gratis härifrån.
Eftersom jag ändå tipsat lite om mitt vantpyssel med hjärtmönster – här har du ett vantpussel med ett hjärta mitt på. Ladda ner pusslet gratis härifrån.
Det här var alltså 14 exempel på alla hjärtans dag-pyssel jag jobbat med. Hoppas du (och barnen) kommer gilla dem! Jag har även en del material på temat hjärtan, dessa har jag tänkt att jag ska lyfta fram i ett eget blogginlägg. Glad alla hjärtans dag!
Nu har denna abstrakta akvarellvallmo legat länge. När jag målade den hade jag en tanke om att jag skulle fortsätta fylla på med mer akvarell, flytande tusch och krita. Annars har jag ju målat linjerna i tusch först och fyllt i med akvarell efter det. Här tänkte jag att jag kanske kan göra tvärtom och se vad det blir av experimentet. Jag målar alltså fortfarande på experimentnivå, som kladd.
Vallmorna blev fantastiskt levande när jag målade på en bit gammalt lakan. Känslan blev inte alls samma på akvarellpappret, så jag funderar på hur jag kan få in mer liv i kladdmålningen. Definitivt en fylligare svart, i alla fall.
Jag har försökt men inte riktigt kunnat måla sedan jag blev oinspirerad i början på december och strax därefter fick corona. Därför är det bra att jag har den här ofärdiga målningen, för den ger mig något att utgå från när jag nu ska försöka komma i gång med min vardag igen. Det verkar också som att den kommande veckan ska bjuda på lite mer ljus, och då blir det faktiskt lättare att plocka fram penslarna.
Det kommer en blogguppdatering om hur experimentet med vallmon blev.
Först en kreativ svacka och sedan en rejäl coronasläng, nej, jag har inte hunnit med att julpyssla allt jag vill. MEN samtidigt har jag hunnit med några saker och i det här läget är det nog bäst att försöka se till vad jag faktiskt gjort än till vad jag inte gjort. Annars riskerar jag liksom att bli besviken. Så vad har jag skapat?
Jo, jag har bland annat gjort två mattehäften med julgranar som är tänkta att målas utifrån 1:ans till 10:ans multiplikationstabell. På mitt allahjärtansdagshäfte fick jag feedbacken att jag hade placerat siffrorna fel, så den här gången tog jag det säkra före det osäkra och gjorde två varianter av målarbilderna.
Du får jättegärna ladda ner dessa julmålarbilder i form av räknemålor gratis. De ligger uppe i min idébank, stället där jag samlar mina kostnadsfria printables som jag designer för min egen skull. Jag har fastnat för den här sortens skapande, då det är så väldans smidigt att pyssla i exempelvis Canva.
Jag har sett många fina adventsljus i oljepastell. Eftersom jag mest använder akvarell i mitt skapande ville jag prova att i stället använda detta medium, som ett litet experiment bland årets julpyssel.
Detta adventspyssel är egentligen en målning och ett collage i ett. Jag har använt akvarellfärger, vattenfärger borde över lag gå bra, akvarellpapper och lim. Pensel, vaxkrita och ett glas med vatten har jag också använt mig av.
Jag började med att måla själva bakgrunden på ett akvarellpapper. Som du kan se på bilderna målade jag cirklar bredvid cirklar. Tanken är att motivet ska föreställa ett brinnande adventsljus och därför användes gul färg i mitten. Sedan fick det bli allt djupare färger…
Medan bakgrunden torkade plockade jag fram ytterligare ett akvarellpapper. På detta målade jag partier av blått, grönt och gult. Återigen måste jag vänta på att färgen skulle torka. Efteråt rev jag bitar av de olika färgerna.
Jag rev ut ett ljus, en ljuslåga samt små, små blad. De olika bitarna limmade jag sedan på pappret med själva bakgrunden. Ljusveken ritade jag med hjälp av en svart vaxkrita. Tack vare akvarellpapprets härliga struktur och tjocklek gick det att få till snygga riveffekter i det. Nästan som 3D!
Ungefär samma adventsmotiv kan alltså åstadkommas i oljepastell eller torrpastell, säkert även i andra konstnärsmaterial. I tusch, kanske? Ibland får man helt enkelt prova sig fram och låta det bli vad det blir. Man lär sig alltid något nytt av det.
Lyxen med att gå en konstkurs och att ha en generös, kunnig liksom kreativ lärare är att man får prova massor av nya tekniker. Under höstens konstlektioner har jag, som jag redan berättat, återigen fått göra många olika saker. Jag har bland annat fått måla med akvarell på gammalt, urtvättat lakan. Vitt lakan, ska tilläggas.
Bara för att lyfta fram min lärares påhittighet: hon kom över rektangulära träramar för ett gammalt ventilationssystem, letade reda på riktigt slitna vita lakan och spände upp dessa på ramen med hjälp av en häftapparat. Vips en canvas! Hon hade också dukat fram akvarellfärger och målarpenslar. Sååå roligt!
Jag skulle nog kalla detta för ett experiment. Akvarell beter sig trots allt olika på olika underlag. Till och med olika papper förändrar färgernas beteende, så vad händer om man använder lakanstyg i stället för akvarellpapper?
Att måla fritt med akvarell är fortfarande nytt för mig så jag ville mest prova att göra ”lösa” blommor. Lakanet både försvårade och underlättade målandet, för färgerna flöt verkligen ut över tyget. Snabbt, dessutom. Samtidigt var penseln strävare mot lakanet än mot papper.
Blommorna såg inte mycket ut för världen först. Röda färgkluddar på en gul bakgrund. Men genom att tålmodigt låta detta torka – heja mig (!) – och sedan addera andra färger för mer djup i kluddarna kunde jag successivt måla fram ett vallmofält.
Det var inte ens mycket jobb med det, bara några nybörjarduttar med akvarellpenseln här och där. Just det här med djup i färgerna verkar vara en effekt av att måla med akvarell på lakan. Det har nog med hur tyget suger åt sig färgen att göra.
Fungerar vilket vitt lakan som helst? Bildläraren sa att det bara är riktigt gammalt, urtvättat lakanstyg som har den här effekten. Nya lakan suger inte åt sig färgen, då de är så behandlade med olika medel, som liksom måste nötas bort först.
Gårdagskvällen ägnade jag åt att titta på filmen Under Toscanas sol och att försöka måla solrosor, inspirerad som jag blev av de oändliga solrosfälten i Toscana. Denna plats har funnits i mina tankar ända sedan jag första gången såg filmen i fråga.
En väldans massa år har gått, trots det har jag inte besökt just denna region i Italien. Men jag tror faktiskt det kommer bli av.
Målning av flytande tusch och akvarell. Linjerna har gjorts med blompinne, bara för att det är så kul!
Nu är det dock inte coronakrisen som håller eventuella resor till Toscana tillbaka, utan inflationskrisen. Jag förväntar mig typ ekonomiskt karga företagsår och en italienresa är kanske, och tyvärr, inte prio ett när fokus ställs mot överlevnad. Vi får se!
I vilket fall skulle jag väldigt, väldigt gärna vilja besöka Toscana inom en relativt snar framtid. Och jag skulle vilja uppleva flera olika städer och sevärdheter i regionen. Det här är ju ändå platsen för renässansens hjärta Florens och Pisas lutande torn!
Skumpa runt på lantvägar i Toscana
Det är lite lustigt hur just en lantväg återkommer i bilder av och filmer om Toscana. Jag tänker på den ikoniska vägen som slingrar sig bland kullar och cypresser, oftast under gyllene timmen så att de vidsträckta fälten skimrar extra mycket i grönt och guld.
Den här scenen markerar även början på resan i Under Toscanas sol och utmynnar i en rad pittoreska scenerier, må det vara på landet eller i en medeltidsstad. Se denna film för reseinspiration!
Spontant bosätter sig huvudkaraktären på Toscanas landsbygd, och ja, jag vill också skumpa runt i en buss på bygden. Jag tycker den verkar vara så himla vacker. Kullarna, fälten och de gamla byarna skulle garanterat trollbinda mig.
Var finns då den ikoniska vägen? I Val d’Orcia utanför Siena. Tänk dig en dagsvandring här! Eller en konstkurs. Ja, eller en skrivkurs! Wow.
Förundras i renässansstaden Florens
Under Toscanas sol skildrar inte så mycket av de toscanska städerna, det skulle väl i så fall vara glimtar av Cortona och Siena, möjligen. Eller definitivt av Cortona, för när jag tänker närmare på det skrivs faktiskt Cortona ut i början av filmen. Antagligen är det här huvudkaraktären köper sitt hus.
Städerna i Toscana skulle jag alltså vilja besöka, och kanske allra helst Florens. Varför då? Jo, för Florens är nämligen renässansens födelsestad. Under 1300-, 1400- och 1500-talen bodde rika släkter, exempelvis Medici, i staden. De hade så mycket pengar att de kunde investera i vackra konstverk.
Lite historisk bokinspiration i form av Familjen Medici: Det vackra folket, Medici: Magnifika miljardärer och mördande mecenater i renässansens Florens samt av Fursten.
Släkterna kunde bland annat ägna sig åt ekonomi, politik och kultur. I och med detta började det intellektuella och kulturella livet blomstra i Florens. Det byggdes pampiga hus, målades vackra konstverk och skrevs numera världskänd litteratur. Kanske känner du till Niccolò Machiavellis klassiska bok Fursten? Machiavelli var florentinare.
Sevärdheter i Florens
Renässansens prakt lever kvar i dagens Florens, och jag antar det är därför jag så gärna vill besöka staden. Världens tredje största kyrka (?) finns här, Santa Maria del Fiore som byggdes på 1400-talet. Den har vackra kupoler. På nästan varje stadsbild av Florens skjuter den största av kyrkokupolerna upp i landskapet.
Känner du igen tavlan? Det här är Sandro Botticellis La nascita di Venere, eller Venus födelse, från cirka 1486. Uffizigalleriet i Florens är tavlans hemvist.
Sedan är det konstmuseerna, exempelvis Uffizi som ställer ut konst av renässansguruerna Botticelli och Michelangelo. Hur gärna hade jag inte velat se Botticellis Venus födelse irl!? Medici-palatset Palazzo Pitti är också ett sandra-måste. Men kanske mest av allt hade jag nog velat strosa runt i, vad jag föreställer mig, de gamla, fina gränderna.
Uppleva Lutande tornet i Pisa
Lutande tornet i Pisa är en annan ikonisk sevärdhet i just Toscana. Jag vet inte hur stor behållning jag hade haft av att besöka sevärdheten, ändå är det en sådan grej jag har velat uppleva sedan barnsben. Kan det kombineras med andra Toscana-upplevelser, så varför inte?
Pisa är en stad i Toscana och i denna finns alltså ett lutande torn. Det är ett klocktorn som började byggas på 1100-talet och som färdigställdes på 1300-talet. Att tornet har kommit att luta har att göra med att man missbedömde underlaget, som är mjukt och lerigt. Då och då görs projekt för att stabilisera tornet, så att det klarar stå ännu fler år.
Hoppas jag kommer få uppleva Lutande tornet i Pisa innan det rasar samman!
Titta på film för reseinspiration
Film, liksom böcker, är bra sätt att få reseinspiration. Det är ju exempelvis Under Toscanas sol som fått mig att drömma om en resa till Toscana. Ibland räcker det att drömma sig bort, ibland blir drömmarna verklighet. För att återkoppla till inledningen tror jag faktiskt att Toscana är ett av de resmål jag kommer göra slag i, frågan är bara när.
En dröm är att kunna resa till inspirerande platser som Toscana för att skriva om, fota och måla av det jag upplever.
Jag har ju fått hem en massa färger och papper, och jag har absolut ingen aning om vad jag gör. Det känns både befriande och skrämmande, läskigt just för att jag är en feg perfektionist som försöker uppbringa modet att testa nya kreativa saker. Och modig måste jag ha varit. Jag har nämligen satt mig ner och skapat, bara för att känna på det. Sällan har det blivit som jag velat, men vad gör man när man är nybörjare?
I går kväll avslutade jag dagen med att plocka fram vaxkritorna och vattenfärgerna. Visste du att en del vaxkritor är vattenresistenta så att deras pigment lyser igenom akvareller? Jag började rita en blomma och en vas med en sådan orange vaxkrita.
Bara vaxkrita och akvarell. De orange linjerna är alltså orange vaxkrita från Caran d’Ache.
Egentligen hade jag bara två idéer: vaxkritlinjer i orange och akvarellfyllning i blått. Blå och orange är komplementfärger och därför vill jag leka runt med dem. Men förutom detta kladdade jag på utan någon egentlig plan.
Målningen fick torka över natten och som en liten lunchpaus i dag fortsatte jag kladda med olika sorters färgpennor, såväl akrylpennor som gelpennor. Jag vill lära mig måla lager på lager åt det här stuket, och det enda jag kan göra är att fortsätta öva.
Jag funderar på om jag kanske skulle gå någon Skillshare-tutorial i hur man ritar blommor. Alternativt kanske leta upp instruktioner på Pinterest för det.
Fingrarna är riktigt bra målarverktyg! Jag skojar inte. Visste du att du kan fingermåla pumpor med dem? Jodå, och det är jätteenkelt. Här följer en beskrivning av hur jag gjorde:
Först blandade jag röd och gul akrylfärg till orange. Därefter doppade jag toppen av pekfingret i färgen och tryckte med det tre gånger bredvid varandra på ett tjockt vitt papper.
Sist ritade jag dit detaljerna med hjälp med av mina posca (akrylmärkpennor), det vill säga efter att färgen torkat. Enkelt var det!
Jag har ett annat kul målarpysseltips, nämligen ett för atttrycka pumpor med äpplen. Här och här kan du också få ytterligare höst- och halloweeninspiration.
Ett klassiskt målarpyssel, här i en höst- och halloweentappning. Jag menar förstås att trycka motiv med hjälp av frukt och grönt. För att exemplifiera har jag tryckt pumpor med äpplen, närmare bestämt med äppelhalvor.
Jag har använt orange akrylfärg, en egen blandning av rött och gult, som jag penslat på en äppelhalva för att sedan trycka med halvan på ett tjockt vitt papper. Ja, lite som en stämpel!
Beroende på var någonstans äpplet delas kan man få olika tryckeffekter. Jag valde att dela äpplet mitt itu, för att få med kärnhuset. För att slippa kärnhuset kan en stämpelbit dock skäras längre ut – välj själv!
Du måste ju inte använda akrylfärg, kanske har du någon annan bra täckande målarfärg i orange? När färgen torkat är det dags att rita och måla detaljer på trycket. Det är detaljerna som gör pumpan! Jag plockade fram mina posca (akrylmärkpennor) och ritade med dem.
För fler pyssel av det här slaget kan du bland annat kika på mitt tips för att fingermåla pumpor, alternativt kolla i mina idébanker för både höstpyssel och halloweenpyssel.
